{"id":4492,"date":"2023-02-01T15:02:51","date_gmt":"2023-02-01T14:02:51","guid":{"rendered":"https:\/\/icafrotterdam.com\/?post_type=event&#038;p=4492"},"modified":"2023-02-01T15:02:51","modified_gmt":"2023-02-01T14:02:51","slug":"icaf23-city-programme","status":"publish","type":"event","link":"https:\/\/icafrotterdam.com\/nl\/evenementen\/icaf23-city-programme\/","title":{"rendered":"ICAF&#8217;23 City Programme"},"content":{"rendered":"\n<div class=\"wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>THE ICAF City Programme is hosted by Rotterdams Wijktheatre, you can view the full programme <a href=\"https:\/\/www.rotterdamswijktheater.nl\/voorstellingen\/2022-2023\/\">here<\/a>.<\/strong><\/h2>\n\n\n\n<p>For the very first time in, ICAF will be presenting an accompanying City Programme to our Main Festival Programme, specifically curated for local Rotterdam and family audiences.&nbsp;Our City Programme shares the same ethos as our usual ICAF programming, celebrating local, national and international community arts practices and community-rooted art projects, from large-scale performances to intimate film screenings to educational and fun workshops, yet this time bringing them&nbsp;directly to different locations and public spaces across the city. <\/p>\n\n\n\n<p>Our ICAF City Programme was born from a desire to connect even deeper with audiences based here in Rotterdam, and to ensure ICAF continues to reach more and more communities and audiences closer to our roots, to ensure our programme is accessible and enjoyable for the many. <\/p>\n\n\n\n<p>The ICAF City Programme begins on Monday 26 March with a 20:00PM theatre performance from Zlakto Pakovi\u0107 at Podium Islemunda, and continues all the way until our festival closing day on Sunday 2 April. The afternoon of Saturday 1 April is our dedicated family day with workshops and performances specifically for families and children. See Rotterdam come to life through the activation of community arts practices and performances taking place across the city!<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<h4 class=\"wp-block-heading\">More information<\/h4>\n\n\n\n<p><a href=\"https:\/\/www.rotterdamswijktheater.nl\/voorstellingen\/2022-2023\/\">https:\/\/www.rotterdamswijktheater.nl\/voorstellingen\/2022-2023\/<\/a><\/p>\n\n\n\n<div style=\"height:80px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-button\"><a class=\"wp-block-button__link wp-element-button\">Register<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>THE ICAF City Programme is hosted by Rotterdams Wijktheatre, you can view the full programme here. For the very first time in, ICAF will be presenting an accompanying City Programme to our Main Festival Programme, specifically curated for local Rotterdam and family audiences.&nbsp;Our City Programme shares the same ethos as our usual ICAF programming, celebrating&hellip;<\/p>\n","protected":false},"featured_media":0,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"slim_seo":{"title":"ICAF'23 City Programme - ICAF Platform","description":"THE ICAF City Programme is hosted by Rotterdams Wijktheatre, you can view the full programme here . For the very first time in, ICAF will be presenting an accom"},"_links_to":"","_links_to_target":""},"disciplines":[],"locations":[],"platform_functions":[],"topic":[],"event_types":[],"class_list":["post-4492","event","type-event","status-publish","hentry"],"acf":{"featured":false,"featured_in_hub":[],"event_date_time":{"start_date":"20 maart 2023","end_date":"2 april 2023","start_time":"13:00","end_time":"20:00"},"makers":[{"ID":2802,"post_author":"601","post_date":"2022-04-22 14:24:10","post_date_gmt":"2022-04-22 12:24:10","post_content":"<!-- wp:paragraph {\"translatedWithWPMLTM\":\"1\"} -->\n<p>Sinds de oprichting in 1992 produceert Rotterdams Wijktheater (RWT) theater gemaakt voor en door mensen zonder ervaring. RWT bereikt dit door werk te cre\u00ebren dat nauw aansluit bij de ervaringen van het publiek dat ze willen bereiken. RWT organiseert ook om de drie jaar het International Community Arts Festival (ICAF).  <\/p>\n<!-- \/wp:paragraph --><!-- wp:paragraph {\"translatedWithWPMLTM\":\"1\"} -->\n<p>RWT gebruikt de volgende bewezen en effectieve methodes voor hun werk: <br\/>Producties worden gemaakt in nauwe samenwerking met de acteurs, die allemaal afkomstig zijn uit lokale Rotterdamse gemeenschappen. <br\/>Lokale bewoners brengen hun ervaringen op het toneel onder begeleiding van professionele schrijvers en regisseurs. <br\/>Deze persoonlijke ervaringen hebben betrekking op onderwerpen die bekend zijn bij het publiek: huiselijke of lokale spanningen, de zoektocht naar een culturele identiteit, vriendschap, ouder worden, enzovoort.  <\/p>\n<!-- \/wp:paragraph --><!-- wp:paragraph {\"translatedWithWPMLTM\":\"1\"} -->\n<p>Elk jaar stappen tientallen lokale leden van de gemeenschap voor het eerst in hun leven het podium op. Voor velen is dit een levensveranderende ervaring. RWT treedt jaarlijks tussen de 70 en 80 keer op, voor een totaal publiek van zo'n 10.000 mensen. Op hun beurt produceren deze doelgroepen vaak nieuwe generaties RWT-acteurs.  <\/p>\n<!-- \/wp:paragraph --><!-- wp:paragraph {\"translatedWithWPMLTM\":\"1\"} -->\n<p>RWT maakt theater gericht op specifieke doelgroepen, eerder waren dat jongeren, vrouwen die 's avonds de deur uit kunnen en ouderen. RWT werkt soms samen met welzijnsorganisaties om educatief geori\u00ebnteerde voorstellingen te maken die zich richten op onderwerpen als huiselijk geweld, tienermoederschap, vrouwenbesnijdenis en de relatie tussen jongeren en de politie. Elke twee jaar produceert RWT een grootschalig locatiespecifiek werk. Het gaat om een periode van anderhalf jaar werken in de geselecteerde wijk met grote aantallen omwonenden. In het verleden deden ze dit in de wijken Heijplaat en Katendrecht van Rotterdam.<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Rotterdams Wijktheater","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"rotterdams-wijktheater","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2026-01-23 11:58:24","post_modified_gmt":"2026-01-23 10:58:24","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/rotterdams-wijktheater\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":2843,"post_author":"3","post_date":"2022-04-22 14:24:34","post_date_gmt":"2022-04-22 12:24:34","post_content":"<!-- wp:paragraph -->\n<p>Een van de meest krachtige voorbeelden van hoe geluid, ritme, muziek en percussie kan bijdragen aan een positieve verandering, is Basket Beat uit Barcelona. Basket Beat is een participatief muziekproject, ontwikkeld door Josep Maria Aragay, dat basketballen inzet als percussie-instrument om jongeren in kansarme situaties en in gesloten instellingen zoals de gevangenis te helpen bij hun persoonlijke ontwikkeling.\u00a0\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph -->\n<p>Via workshops aan groepen jongeren faciliteren ze waardevolle groepsprocessen waar jongeren leren te vertrouwen op elkaar en zich voor de ander verantwoordelijk voelen omdat ze voor even allemaal onderdeel zijn van hetzelfde ritme, dezelfde beat.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Basketbeat","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"basketbeat","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-11-13 16:38:03","post_modified_gmt":"2024-11-13 15:38:03","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/basketbeat\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":2851,"post_author":"3","post_date":"2022-04-22 14:24:34","post_date_gmt":"2022-04-22 12:24:34","post_content":"<!-- wp:paragraph -->\n<p>Het Brusselse MetX is een productiehuis gemaakt voor en door muzikanten. In nauwe samenwerking met artiesten afkomsten van verschillende horizonten cre\u00ebren ze originele repertoires en muziekgroepen. Hun missie is tweeledig: ten eerste produceren en promoten ze groepen als M\u00e2\u00e4k, BRUiTAL, Remork &amp; Karkaba of Fanfakids, die elk een eigenzinnige en contextgerichte muziekpraktijk presenteren. Ten tweede door de repertoires en opgedane kennis van hun muziekmakers zoveel mogelijk open te stellen en door te geven, zodat anderen daarop kunnen voortbouwen door middel van workshops en participatieve uitvoeringen.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph -->\n<p>Hun akoestisch universum integreert zowel elementen uit de Westerse jazz- en improvisatiecultuur als uit <em>Urban Ethno<\/em>, traditionele muziek gedragen door de verschillende culturen die woonachtig zijn in een metropool als Brussel. Eenmaal met wederzijds respect vermengt door onze muzikanten, evolueert dit artistiek materiaal naar een volledig nieuwe muziekcultuur. Soms luid, soms zacht, soms mooi, soms lelijk. Nooit gelikt. Altijd opwindend.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Met-X","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"met-x","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-11-13 16:38:03","post_modified_gmt":"2024-11-13 15:38:03","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/met-x\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":2881,"post_author":"3","post_date":"2022-04-22 14:24:50","post_date_gmt":"2022-04-22 12:24:50","post_content":"<!-- wp:paragraph -->\n<p>Lleca Teatro is een theatergroep uit Nicaragua bestaande uit verschillende mensen die allen \"gevangen\" zitten in onconventionele ruimtes vol geweld. Om deze reden is geweld, in al haar vormen, een belangrijke bron en vertrekpunt van hun werk. In de loop der jaren werkten ze met gevangenen (in de breedste zin van het woord), en in gevangenissen (letterlijk) in Nicaragua, en ontwikkelden daar een uitgesproken methodiek van fysiek theater waarbij het lichaam als bron van verbeelding, informatie en creativiteit wordt ingezet. De makers moest Nicaragua ontvluchten na de recente gewelddadige onderdrukking van massale protesten tegen de huidige regering. Midden in de coronapandemie en al haar beperkingen, (her)bouwde Lleca Teatro in Nederland hun internationale community arts collectief. Dit collectief bestaat tegenwoordig uit Nicaraguaanse vluchtelingen woonachtig op verschillende plekken in Nederland, maar ook uit individuele kunstenaars en jonge studenten.\u00a0\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Lleca Teatro","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"lleca-teatro","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-11-13 16:38:01","post_modified_gmt":"2024-11-13 15:38:01","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/lleca-teatro\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":2927,"post_author":"3","post_date":"2022-04-22 14:25:35","post_date_gmt":"2022-04-22 12:25:35","post_content":"<!-- wp:paragraph -->\n<p>Dan\u00e7ando com a Diferen\u00e7a (Dansen met Verschillen) afkomstig van het Portugese eiland Madeira. Onder leiding van danspedagoog Henrique Amoedo, maakt het gezelschap al meer dan 21 jaar inclusieve dansvoorstelling met unieke mensen met verschillende lichamelijke beperkingen en mogelijkheden, waarmee ze nationale en internationale erkenning verwierven. Met hun voorstellingen gaan ze op tournee door heel Europa en hopen ze de danswereld uit te dagen hun norm te bevragen, en inclusiever te worden. Door middel van hun werk, beoogt het gezelschap de stigma's die verbonden zijn aan mensen met beperkingen te doorbreken en sociale inclusie te bevorderen.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph -->\n<p>De ambitie van Dan\u00e7ando com a Diferen\u00e7a is om de traditionele opvattingen en grenzen binnen de danssector uit te dagen en te bevragen, en als inclusief gezelschap geaccepteerd te worden binnen het internationale podiumkunstenveld. Om dit te bereiken werken ze vaak samen met gevestigde nationale en internationale choreografen, die hen helpen om de grenzen verder te verleggen en de danswereld inclusiever te maken.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Dan\u00e7ando com a Diferen\u00e7a","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"dancando-com-a-diferenca","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-11-13 16:37:58","post_modified_gmt":"2024-11-13 15:37:58","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/dancando-com-a-diferenca\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":2928,"post_author":"3","post_date":"2022-04-22 14:25:35","post_date_gmt":"2022-04-22 12:25:35","post_content":"<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>Tiuri is een plek waar mensen met een beperking dagelijks worden opgeleid tot performer en waar hun ongekende talent aan de oppervlakte komt. Jordy Dik is community arts maker en tevens huischoreograaf van Compagnie 21, het professionele dans- en theatergezelschap van Tiuri. Hij cre\u00eberde vier jaar geleden mede met deze unieke performers een choreografische methode genaamd Relational Choreography. Het doel was om met elk persoon, ongeacht wat je kunt of wie je bent, snel en gezamenlijk tot danskunst te komen. In het moment ontstaan bewegingsimpulsen die al snel de ruimte vervullen met betekenis van de verschillende lichamen, ontstane relaties en verhalen. De methode bleek succesvol te zijn binnen de inclusieve danswereld, omdat het ruimte biedt aan autonomie, creativiteit en speelsheid binnen een heldere, po\u00ebtische choreografische structuur.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Compagnie 21\/Theaterworkshop Tiuri","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"tiuri","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-11-13 16:37:58","post_modified_gmt":"2024-11-13 15:37:58","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/tiuri\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":2931,"post_author":"3","post_date":"2022-04-22 14:25:35","post_date_gmt":"2022-04-22 12:25:35","post_content":"<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>Theatergroep Signum, het Latijnse woord voor 'teken', is een Nederlands gezelschap dat voorstellingen maakt waarin de dove en horende cultuur samenkomen. De uitwisselingen en botsingen tussen deze twee werelden vormen hun belangrijkste inspiratiebronnen. Hun doel is om theater toegankelijker te maken voor dove doelgroepen en dove kunstenaars. <\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"TG Signum","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"tg-signum","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-11-13 16:37:58","post_modified_gmt":"2024-11-13 15:37:58","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/tg-signum\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":2936,"post_author":"3","post_date":"2022-04-22 14:25:35","post_date_gmt":"2022-04-22 12:25:35","post_content":"<!-- wp:paragraph -->\n<p>Gedreven door de overtuiging dat het theater publieke ruimte is en de kunstenaar dienstbaar aan de publieke zaak, werkt Corpo M\u00e1quina sinds 2017 onder artistiek leiding van oprichter en de van oorsprong Brazilaanse choreograaf Guilherme Miotto. Stuwende kracht achter het werk is steeds de door Miotto ontwikkelde <em>Instinctive Performance<\/em>. \u2018Zonder onderscheid brengt deze specifieke aanpak in ieder mens de performer naar boven\u2019, aldus Corpo Maquina.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Corpo M\u00e1quina","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"corpo-maquina","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-11-13 16:37:58","post_modified_gmt":"2024-11-13 15:37:58","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/corpo-maquina\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":2952,"post_author":"3","post_date":"2022-04-22 14:25:45","post_date_gmt":"2022-04-22 12:25:45","post_content":"<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>\u00c9toiles \u00c9lectriques is een onderdeel van Orchestre Partout, een participatieve muziekorganisatie uit Nederland, opgericht door Ted van Leeuwen en Titia Bouwmeester vanuit de overtuiging dat muziek een taal is die verenigt, ongeacht afkomst, cultuur en gesproken taal. Vanuit dit idee startte Orchestre Partout in 2010 de eerste muziekworkshop, in het asielzoekerscentrum Alkmaar. Door de jaren heen hebben ze een divers en succesvol participatief muziekprogramma ontwikkeld.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Les Super Etoiles de Partout","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"les-super-etoiles-de-partout","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-11-13 16:37:57","post_modified_gmt":"2024-11-13 15:37:57","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/les-super-etoiles-de-partout\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":4413,"post_author":"3","post_date":"2022-09-22 14:00:58","post_date_gmt":"2022-09-22 12:00:58","post_content":"<!-- wp:paragraph -->\n<p>Zlatko Pakovi\u0107 maakte theatervoorstellingen in Bosni\u00eb-Herzegovina, Bulgarije, Cyprus, Kroati\u00eb, Kosovo, Noord-Macedoni\u00eb, Montenegro en in Servi\u00eb, en voer deze voornamelijk buiten de institutionele theaters op. Bij het grote publiek in de Balkan staat hij vooral bekend om zijn politieke theatervoorstellingen waarin hij felle kritiek levert op de hedendaagse overheden van de post-Joegoslavische landen.\u00a0\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph -->\n<p>Daarbij wordt de theatrale po\u00ebtische vorm versterkt door uitgesproken speelse elementen. Esthetiek en maatschappij zijn voor hem onlosmakelijk met elkaar verbonden in theater als artistieke vorm. In de loop van zijn carri\u00e8re heeft Zlatko veel invloedrijke toneelstukken geregisseerd waarvoor hij ook prijzen won, zoals de International Ibsen Scholarship 2014, de meest prestigieuze theaterprijs in Europa.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph -->\n<p>Zijn werk reageert en reflecteert op de politieke context van voormalig Joegoslavi\u00eb, met name kwesties met betrekking tot censuur, staatscontrole en opgedrongen verhalen rondom dader\/slachtofferschap die tijdens en lang na deze conflicten nog steeds bestaan. Zijn kritische, activistische houding wordt daarom niet warm onthaald door de politieke machthebbers.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph -->\n<p>Dit komt omdat het werk van Pakovic toont en benadrukt dat, hoewel de Balkanoorlogen meer dan 25 jaar geleden plaatsvonden, de sporen van de oorlogen nog steeds onderdeel zijn van de dagelijkse realiteit van de post-Joegoslavische landen. Massagraven, vermiste personen, ongekend verdriet, landmijnenvelden en toenemende armoede hebben houden het dagelijks leven van mensen in bedwang. Bovendien blijft de door Servi\u00eb gedomineerde Republika Srpska in Bosni\u00eb, evenals de staat Servi\u00eb zelf, de genocide van 1995 in Srebrenica ontkennen. Door middel van zijn toneelstukken en po\u00ebtische interventies probeert Zlatko niet alleen deze aanhoudende ontkenningen en standpunten uit te dagen, maar ook ruimte te maken voor gevoelens van onherstelbaar verdriet die door zovelen worden gevoeld. Zijn werk wil hij toekomstige generaties waarschuwen voor de valkuilen die kunnen leiden tot dezelfde gevaren, maar tegelijkertijd is zijn werd een token van hoop en inspiratie voor herstel en waarheid.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Zlatko Pakovi\u0107","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"zlatko-pakovic","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-11-13 16:37:55","post_modified_gmt":"2024-11-13 15:37:55","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/zlatko-pakovic\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":4418,"post_author":"3","post_date":"2022-09-22 14:11:05","post_date_gmt":"2022-09-22 12:11:05","post_content":"<!-- wp:paragraph -->\n<p>Nantea Dance Company is een in Tanzania gevestigde non-profit organisatie voor hedendaagse dans. Hun optredens komen altijd voort uit thema\u2019s die belangrijk zijn voor de lokale community waarin ze werken. Ondanks hun internationale tournees brengen ze hun werk ten eerste altijd naar de lokale gemeenschappen waarin ze hopen bij te dragen aan een positieve verandering. Met hun optredens ontwikkelen ze de hedendaagse danssc\u00e8ne in Tanzania en hebben ze als doel om jongeren te inspireren om ambassadeurs te worden van zowel dans als uitingsvorm, als positieve sociale verandering.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Nantea Dance Company","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"nantea-dance-company","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-11-13 16:37:55","post_modified_gmt":"2024-11-13 15:37:55","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/nantea-dance-company\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":4434,"post_author":"3","post_date":"2022-09-26 11:01:49","post_date_gmt":"2022-09-26 09:01:49","post_content":"<!-- wp:paragraph -->\n<p>Matemurga is opgericht in augustus 2002. Haar oprichter en directeur, Edith Scher, is een Argentijnse schrijver, muzikant, academicus, en acteur. Het werk van Matemurga draait rondom collectief zingen en muziek maken, daarbij zetten ze vaak ook orkesten in en maken ze gebruik van poppenspel. Matemurga\u2019s definitie van community theater is heel specifiek: het maken van theater binnen een wijk, met je naaste buurtbewoners waarbij zij zelf ook op het podium staan. Via hun aanpak en werkwijze maakt en ontwikkelt het gezelschap niet alleen participatieve kunstprojecten met groepen mensen, maar draagt het doen van deze projecten direct bij aan het cre\u00ebren van een gemeenschap gedurende dat proces.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Matemurga","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"matemurga","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-11-13 16:37:53","post_modified_gmt":"2024-11-13 15:37:53","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/matemurga\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":4440,"post_author":"3","post_date":"2022-09-22 13:59:07","post_date_gmt":"2022-09-22 11:59:07","post_content":"<!-- wp:paragraph -->\n<p>Athens Comics Library biedt een veilige en creatieve ruimte aan vluchtelingen- en migrantenkinderen en hun verzorgers in Athene, middels hun brede, participatieve culturele programma dat kunst, storytelling en sportactiviteiten ontwikkelt.\u00a0\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph -->\n<p>De visie van Athens Comics Library is om de kracht van strips en storytelling te tonen als een tool voor educatie, heling en actieve participatie. Ze zien strips en storytelling als een manier om de liefde voor het lezen te stimuleren, maar ook bij te ragen aan multimediale geletterdheid en deelnemers aanzet om zelf op onderzoek uit te gaan en zelfstandig hun kennis te ontwikkelen. Athens Comics Library is opgericht als een plek van inspiratie, leren en verkennen, participatie, creativiteit en experiment.\u00a0<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Athens Comics Library\/Comicdon press","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"comicdon-press","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-11-13 16:37:55","post_modified_gmt":"2024-11-13 15:37:55","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/makers\/comicdon-press\/","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"},{"ID":4171,"post_author":"3","post_date":"2022-09-26 10:57:34","post_date_gmt":"2022-09-26 08:57:34","post_content":"<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>Zemuju Sanciu Bendruomene are a community association working to develop a sustainable urban vision of the nearby neighbourhood that protects the unique cultural heritage and identity of the neighbourhood against extractive capitalism<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>Their goals are to:<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>Create self-government in the district;<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>Give voice to the community;<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>To take care of the environment of the district;<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>Unite and unite the residents of the district;<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>Foster equality and identity;<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>Expand knowledge of culture, sustainable environment, health, etc.&nbsp;topics;<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>Promote small business in the area;<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph {\"placeholder\":\"Add text\"} -->\n<p>To represent the community in institutions.<\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph -->\n<p><strong>Community Opera<\/strong><\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->\n\n<!-- wp:paragraph -->\n<p>Zemuju Sanciu bendruomene began the community opera project \"Cabbage Field\" as an art process of the Shanti community, that started in 2018.&nbsp;The name comes from the public space between Juozapavi\u010dius Avenue and Suomi\u0173 St., which was resurrected from the garbage dump by the community.&nbsp;Previously, this area was in the 19th century.&nbsp;barracks cellars for sauerkraut.&nbsp;The original arched sauerkraut warehouses have survived to this day.&nbsp;The libretto was created by community members.&nbsp;Professional and non-professional artists of the troupe are related to Shantis in various ways.&nbsp;All events and characters are inspired by local people and their stories.&nbsp;The music was composed by Vidmantas Bartulis, winner of the Lithuanian National Prize.&nbsp;The composer died, leaving the musical part of the opera unfinished. Though the opera involves professional musicians, all of the participating actors are directly from the community. The opera was showcased at ICAF 2023 for the theme \"The Sound of Change\". <\/p>\n<!-- \/wp:paragraph -->","post_title":"Zemuju Sanciu Bendruomene","post_excerpt":"","post_status":"publish","comment_status":"closed","ping_status":"closed","post_password":"","post_name":"zemuhu-sanciu-bendruomene","to_ping":"","pinged":"","post_modified":"2024-12-09 12:56:57","post_modified_gmt":"2024-12-09 11:56:57","post_content_filtered":"","post_parent":0,"guid":"https:\/\/icafrotterdam.com\/?post_type=maker&#038;p=4171","menu_order":0,"post_type":"maker","post_mime_type":"","comment_count":"0","filter":"raw"}],"related_makers":[4175,2686,2771,2637,2716,2766,4171,2762,2777,2678,2787,2763,4112,4142,4117]},"locationData":null,"locationsLabel":[],"disciplinesLabel":"","thumbnail":{"caption":false,"large_size_available":false,"media_details":{"sizes":{"full":{"source_url":false},"medium":{"source_url":false}}}},"event_dates":[{"day_name":"ma","day":"20","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":null,"timestamp":"2023-03-20"},{"day_name":"zo","day":"02","month":"april","month_abbrev":"apr","year":"2023","timestamp":"2023-04-02"}],"event_dates_raw":[{"day_name":"ma","day":"20","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":"2023","timestamp":"2023-03-20"},{"day_name":"di","day":"21","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":"2023","timestamp":"2023-03-21"},{"day_name":"wo","day":"22","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":"2023","timestamp":"2023-03-22"},{"day_name":"do","day":"23","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":"2023","timestamp":"2023-03-23"},{"day_name":"vr","day":"24","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":"2023","timestamp":"2023-03-24"},{"day_name":"za","day":"25","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":"2023","timestamp":"2023-03-25"},{"day_name":"zo","day":"26","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":"2023","timestamp":"2023-03-26"},{"day_name":"ma","day":"27","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":"2023","timestamp":"2023-03-27"},{"day_name":"di","day":"28","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":"2023","timestamp":"2023-03-28"},{"day_name":"wo","day":"29","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":"2023","timestamp":"2023-03-29"},{"day_name":"do","day":"30","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":"2023","timestamp":"2023-03-30"},{"day_name":"vr","day":"31","month":"maart","month_abbrev":"mrt","year":"2023","timestamp":"2023-03-31"},{"day_name":"za","day":"01","month":"april","month_abbrev":"apr","year":"2023","timestamp":"2023-04-01"},{"day_name":"zo","day":"02","month":"april","month_abbrev":"apr","year":"2023","timestamp":"2023-04-02"}],"typesLabel":"","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/icafrotterdam.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/events\/4492","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/icafrotterdam.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/events"}],"about":[{"href":"https:\/\/icafrotterdam.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/types\/event"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/icafrotterdam.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/events\/4492\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4494,"href":"https:\/\/icafrotterdam.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/events\/4492\/revisions\/4494"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/icafrotterdam.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4492"}],"wp:term":[{"taxonomy":"discipline","embeddable":true,"href":"https:\/\/icafrotterdam.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/disciplines?post=4492"},{"taxonomy":"location","embeddable":true,"href":"https:\/\/icafrotterdam.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/locations?post=4492"},{"taxonomy":"platform_function","embeddable":true,"href":"https:\/\/icafrotterdam.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/platform_functions?post=4492"},{"taxonomy":"topic","embeddable":true,"href":"https:\/\/icafrotterdam.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/topic?post=4492"},{"taxonomy":"event_type","embeddable":true,"href":"https:\/\/icafrotterdam.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/event_types?post=4492"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}